“我的朋友很少，但我的书很多” ——春季日剧《战斗吧！书店女孩》的主角是这样一个爱书成痴的富二代妹子。除去书店员之间的恋爱物语，贯穿整剧的主线故事是，面对实体书零售业不景气的现实，“天马书房 吉祥寺店”的闭店危机。
又到一年618，网购狂欢节让买书变成了囤货，人们买书的理由，是沿着自己兴趣领域的搜索、媒体的书单、书评人的打分，甚至是“满200减100”的凑单；而不再是被一幅偶然入眼的封面吸引、受当时的天气和心情影响，享受在书店闲逛的时光。
有了搜索和筛选，我们买到烂书的几率变小了，却花了更大的成本去囤积、凑单，同时失去了与书偶遇、随手翻阅的体验。
书店卖的不是书，是与书的邂逅——这是日剧《战斗吧！书店女孩》为实体书店存在的意义所做的解释。
整部电视剧的平均收视率只有4.78%（正常预期的三分之一），这个成绩在晚间10点档只能称之为惨败。于是本剧结局被拦腰砍掉，缩编为9集。《战斗吧！书店女孩》整部剧的给人观感是故事刻意、人物模式化，即便原作小说反响不错，主演启用AKB48的中心成员渡边麻友，似乎也无法掩盖这个电视剧老套生硬、毫无新意的事实。不过我还是决定继续追看下去，理由无他，只是“书店”这个题材的魅力。
在后书店时代，实体书店的存在有何必要？在这个问题上，《书店女孩》的解读算得上到位。最终集里，渡边麻友扮演的书店员这样阐述了自己工作的意义：
“虽然网络也很方便，可以检索、根据购买历史进行推荐，但也有网络商店无法提供给顾客的体验。封面也好，书名也好，写在腰封上的话也好，抑或是排队买单时看到他人手里拿的书——不管什么契机，只要来到书店，就会和书有意想不到的邂逅。这就是实体书店存在的意义。”
所谓“与书的邂逅”，到底是不是一种矫情？
越来越多的书店变得像咖啡馆、文具店——明信片、笔记本、马克杯的种类比书都多，挤压了图书陈列的面积。当咖啡厅影响了书店主营业务的时候，顾客选书的体验必然也要打折扣。就像电影院，它真正的盈利项目不是电影票而是可乐和爆米花——但人气高的电影院不是爆米花好吃的，而是观影体验好的电影院。
卖书不赚钱，这道理人人都懂。正如剧中所说，实体书店的真正出路，在于为顾客提供与书相遇的“体验”。这与空谈“坚守文化圣地”的概念，让消费者为书店老板的所谓“情怀”买单，有相当大的区别。
网购图书和实体店买书，差别在哪？以旧书为线索的推理轻小说、《彼布利亚古书堂》系列的作者三上延在采访中曾说到：“在网上买书和在实体店买书是两种不同的行为。在网络书店，读者进行‘精确搜索’，更近似于查找资料；而在实体书店闲逛，更容易受书店氛围、书的厚度、开本大小、纸张手感的影响。”
数字化浪潮之下，实体书店的生存空间越来越小，即便在人均阅读率相当高的日本，这一危机依然存在。不过在日本随便转转就会发现，几乎每条街上都有书店，新书书店品种新、流通速度快，二手书店卖的是白菜价，古书店搞特色专营、主打稀有藏品，各有各的优势。
《战斗吧！书店女孩》剧中“天马书房”是一家大型新书连锁分店。这里书店员的工作更像是陈列架的编辑。出版行业的现实是，新书种类繁多，真正能进入消费者视野的却很少。
NHK有部纪录片72小时跟拍了纪伊国屋书店新宿店。这样大型新书书店每天进货200种，但书店容量固定不变，也就意味着每天要退货200种。上架的新书是摆在门口还是角落，摆放方式是平置或插在书架中，都由这些“陈列架的编辑”来决定。实体书店的陈列本身，就完成了为读者选书、荐书的服务。
畅销小说《永远的零》的作者百田尚树致力于揭露日本出版业内幕。据他统计，一本书能享受“平置”待遇的时间平均只有7天，如果效果不好，只获得1天平置时间的情况也不少见。新书销售的“生杀大权”就掌握在书店员手中。
书店员的作用已经越来越受到重视。代官山茑屋书店将书店员称为“领路人（日：コンシェルジュ，英：concierge）”，所聘用的都是有著作、有杂志连载的资深文化人。实际上，由全日本书店员评选的“本屋大赏”，其影响力和制造畅销书的能力，已经超过了传统文学奖 “芥川赏”“直木赏”。
但日本实体书店屹立不倒的关键，电视剧中没有讲到。首先是图书定价制度（“再贩卖价格维持”）。图书一律按标价销售，线上线下同价，即便日本亚马逊也不打折。第二是完备的二手书销售市场。读完的旧书，可以卖给二手书店，重新定价打折出售（也有部分被书店退货的新书流向二手市场）。但刚出版的新书，要等上数月，才会在二手书店上架。图书馆选书也避开新书、热门书。所有的制度都为实体书店的生存创造了条件，在书店“与书邂逅”的买书方式才显得合情合理。