40岁那年，中村健佐离开了工作16年的本田技术研究所，手握一管萨克斯风，走上了独立的街头演奏之路。自从2002年退职以来，本田技研少了一名成熟的机械工程师，东京四处却多了一位难得的音乐人。每当晚钟响起的时候，在东京都内某个车站广场或路边街头，就会有中村健佐吹奏起悠扬的萨克斯风。清畅婉转的旋律如梦般流进路人的心里，催生出日常生活中不可缺少的温柔情感，也让美丽和感动萦绕心头，久久挥之不去。
中村健佐27岁开始学习萨克斯风演奏，大器晚成。那时候，肯尼．G的音乐已经回荡在世界各地，日本当然也不例外。中村健佐最终在普通工薪族和独立音乐人之间做出了选择，他的梦想是用平民的方式把优美的旋律直接传递给大众，让美丽的萨克斯风响彻东京的大街小巷，成为日常生活的背景音乐。
像中村健佐这样的街头演艺者，日本人称之为“ 大道艺人”。从中村个人音乐活动的经历和路人围观静听的接受度来看，“ 大道艺人”与“ 明星大师”之间不存在高低贵贱之分。每当悠扬的萨克斯风在路边响起，步履匆忙的上班族、约会赶集的主妇、放学回家的孩子，还有游荡在街头车站的旅人，大都会驻足凝神，享受一下朴素自然、令人心旷神怡的天籁之音。无论在银座、青山，还是在下町地区的各个车站，中村健佐总能受到同样的欢迎。由他自制的两枚CD《With out You》、《Fade into Light》，在路边的直演直销过程中，已售出15000枚以上，显示了社会对大道演艺活动的认可。中村举办过多次室内音乐会，但他可能更喜欢路边演奏形式——没有任何形象包装、场面烘托和气氛渲染，只有演奏者、萨克斯风，还有简单的音箱──就这样近距离地面对观众，面对那些感受音乐、理解音乐，也需要音乐的人，传递出心灵的共鸣。
街头演艺，是展现自我独特存在的形式，也是与观众直接交流的机会。在欧美以及日本，这种自我推销的手段非常普通，不仅本国艺人热衷其事，更有外国艺人穿梭来往——街头演艺的自由和活力成为一道社会风景。但在中国，这样的方式往往容易引起误解，这与社会传统和文化预期相关联。十年前，曾有中国歌手兼民乐演奏者留学日本，接受日本制作公司包装，被安排在街头演艺、宣传直销。消息传回国内，同行纷纷议论某某人在日本沦落到街头卖艺，惋惜之余颇有不屑之意。如此形状，已经与日本人对“ 大道演艺”的理解相去甚远了。
凤凰卫视的《唐人街》节目，曾追踪拍摄旅美中国杂技魔术艺人在街头表演的经历，但大多数人拒绝出镜。究其原因，一方面是没能像中村健佐这样理直气壮地从自我表现中找到快乐；另一方面是不愿以“ 大道艺人”的身份在家乡父老和国人面前露脸。不过，有一位接受访问的华人却自信地说了真话：街头演艺比剧场演出更显水平，因为观众没有观看演出的主观意识和客观任务。路人能够驻足观赏，完全是源于真心的吸引和感动。大道演艺的最高境界是艺人和路人都乐在其中。眼与眼需要交流，心与心能够感应，这是大道演艺得以成立和风行的社会基础。
中村健佐由工程师转型为音乐人，他的选择表明，大道演艺不仅是一种生活手段，更可以成为一种生存方式。中村在个人网页上表明了自己的生活价值观：“ 我在本田技术研究所工作了16年，参加过许多技术开发，积累了人生的有益经验。在20年代后半与萨克斯风相遇后，我想到人生很短，只有这么一回，也想尝试另一种生存方式，于是有了转型的决心。纵身跃入完全不同的世界，没有后悔，只有努力。”中村在40岁时选择了后半生的崭新开始，不是为了出名，不是为了挣利，仅仅是为了喜欢音乐，为了实践一种人生的趣味，显得非常纯粹而美好。在中村周围越来越多的听众里，有肩负社会和家庭双重压力的社会人，也有刚刚开始学习人生认识社会的中学生。一位母亲陪着看不见世界的盲人儿子在萨克斯风的音乐里伫立许久，感受良多。也许，在只能用耳朵感受一切的盲人少年的心里，世间的万籁嘈杂早已消退，只有中村的萨克斯风才能为他诠释世界的美丽和温柔。
中村健佐27岁开始学习萨克斯风演奏，大器晚成。那时候，肯尼．G的音乐已经回荡在世界各地，日本当然也不例外。中村健佐最终在普通工薪族和独立音乐人之间做出了选择，他的梦想是用平民的方式把优美的旋律直接传递给大众，让美丽的萨克斯风响彻东京的大街小巷，成为日常生活的背景音乐。
像中村健佐这样的街头演艺者，日本人称之为“ 大道艺人”。从中村个人音乐活动的经历和路人围观静听的接受度来看，“ 大道艺人”与“ 明星大师”之间不存在高低贵贱之分。每当悠扬的萨克斯风在路边响起，步履匆忙的上班族、约会赶集的主妇、放学回家的孩子，还有游荡在街头车站的旅人，大都会驻足凝神，享受一下朴素自然、令人心旷神怡的天籁之音。无论在银座、青山，还是在下町地区的各个车站，中村健佐总能受到同样的欢迎。由他自制的两枚CD《With out You》、《Fade into Light》，在路边的直演直销过程中，已售出15000枚以上，显示了社会对大道演艺活动的认可。中村举办过多次室内音乐会，但他可能更喜欢路边演奏形式——没有任何形象包装、场面烘托和气氛渲染，只有演奏者、萨克斯风，还有简单的音箱──就这样近距离地面对观众，面对那些感受音乐、理解音乐，也需要音乐的人，传递出心灵的共鸣。
街头演艺，是展现自我独特存在的形式，也是与观众直接交流的机会。在欧美以及日本，这种自我推销的手段非常普通，不仅本国艺人热衷其事，更有外国艺人穿梭来往——街头演艺的自由和活力成为一道社会风景。但在中国，这样的方式往往容易引起误解，这与社会传统和文化预期相关联。十年前，曾有中国歌手兼民乐演奏者留学日本，接受日本制作公司包装，被安排在街头演艺、宣传直销。消息传回国内，同行纷纷议论某某人在日本沦落到街头卖艺，惋惜之余颇有不屑之意。如此形状，已经与日本人对“ 大道演艺”的理解相去甚远了。
凤凰卫视的《唐人街》节目，曾追踪拍摄旅美中国杂技魔术艺人在街头表演的经历，但大多数人拒绝出镜。究其原因，一方面是没能像中村健佐这样理直气壮地从自我表现中找到快乐；另一方面是不愿以“ 大道艺人”的身份在家乡父老和国人面前露脸。不过，有一位接受访问的华人却自信地说了真话：街头演艺比剧场演出更显水平，因为观众没有观看演出的主观意识和客观任务。路人能够驻足观赏，完全是源于真心的吸引和感动。大道演艺的最高境界是艺人和路人都乐在其中。眼与眼需要交流，心与心能够感应，这是大道演艺得以成立和风行的社会基础。
中村健佐由工程师转型为音乐人，他的选择表明，大道演艺不仅是一种生活手段，更可以成为一种生存方式。中村在个人网页上表明了自己的生活价值观：“ 我在本田技术研究所工作了16年，参加过许多技术开发，积累了人生的有益经验。在20年代后半与萨克斯风相遇后，我想到人生很短，只有这么一回，也想尝试另一种生存方式，于是有了转型的决心。纵身跃入完全不同的世界，没有后悔，只有努力。”中村在40岁时选择了后半生的崭新开始，不是为了出名，不是为了挣利，仅仅是为了喜欢音乐，为了实践一种人生的趣味，显得非常纯粹而美好。在中村周围越来越多的听众里，有肩负社会和家庭双重压力的社会人，也有刚刚开始学习人生认识社会的中学生。一位母亲陪着看不见世界的盲人儿子在萨克斯风的音乐里伫立许久，感受良多。也许，在只能用耳朵感受一切的盲人少年的心里，世间的万籁嘈杂早已消退，只有中村的萨克斯风才能为他诠释世界的美丽和温柔。