西泠印人晋鸥来日12年，刻刀在手，游艺岛国东西南北，刻印2万多方，自谓把一辈子的印章都刻完了。由中国艺术出版社最近推出的《晋鸥篆刻集》，就是晋鸥在日10余年的篆刻艺术精华。
　　晋鸥是闲适洒脱之士，也是性情肝胆之人。晋鸥1957年生于浙江桐乡，14岁开始学习书法篆刻，曾在全国大赛中多有获奖。1992年春天，34岁的晋鸥来到日本，入读普通日本语学校，开始了他东瀛谋生、海外游艺的生涯。晋鸥的艺术天分很高，开蒙较早，书法篆刻师从钱君??⒘踅?壬??值煤?旌狻⒂嗾?壬?附蹋???蠼逃诔滤唇裣壬??⒊晌?縻鲇∩绲哪昵嵘缭薄＝?感?芨叩囊帐踉煲枥慈眨???娴谝徽腥词悄鄙??琛＝?咐慈蘸筇寤岬剑?帐醪皇歉吒咴谏现?铮?帐跫冶匦敕诺蜕矶危??肷缁幔?拍茉谝煜缯咀〗鸥??br> 　　晋鸥受到留学生先辈的启发：“在日本只有自己才能把自己推销出去。”此后，他一改过去谦虚、谨慎的秉性，开始广交朋友，寻找机会推销自己的长处。来日一年后，大阪崇光百货店举办“大中国商品展”，晋鸥登场表演篆刻艺术，从此一发而不可收。他先后在日本各地美术馆、博物馆、一流百货店等处表演书法、绘画、篆刻艺术，其结果是经济得宽裕、社会享盛誉。晋鸥很平实地看待在日谋生之路。他说，留学生来日都要打工求生，别人在饭店洗碗，把一辈子的碗都洗完了，我就发挥刻章专长，10年里刻了2万多方印章，也可以说把一辈子的印章刻完了。来日本之前的20年里，晋鸥在国内只刻了2000多方印章，来日后10年间，则刻了2万余方印章──个中的压力和差别真是一言难尽。
　　然而，来自外界的压力也促使晋鸥在艺术上拾阶而上，得成正果。晋鸥表示，刻2万方印与刻2000方印相比，刀功和腕力都不可同日而语了，况且为了满足不同客人的要求，必须想尽方法在方寸天地之间谋篇布局，痛下功夫。这些对自己的篆刻艺术都是不可缺少的磨练。在日十多年，晋鸥也观摩了许多世界级的艺术展览，深受启发。人只有见多识广，才可能开阔思路。在小小印章的方寸天地，晋鸥借鉴了日本浮世绘、埃及壁画，还有毕加索、梵高绘画中的抽象造型，在创作上进入了一种随心所欲的自由境界。钱君??壬??1岁时曾以“艺坛奇子”书赠晋鸥；韩天衡先生为晋鸥题句：攻艺如揽胜，攀岩十八层。君看峰峦高，缘自湖谷深。中国美术学院教授、西泠印社副社长刘江先生总结晋鸥的篆刻艺术是“广收博采，百炼成钢”：“他刀法熟练，章法时有新意，尤其对印语、印面和边款文字及图形的综合处理上，继承与发扬了赵之谦、吴昌硕之路，更有新的拓展。……有的造型还借鉴古代碑瓦、壁画、造像，或古埃及墓室画，或欧洲现代构成绘画等等。从中可以看出他有心求变，不重复古人，也不重复自己，其探索精神与方法，难能可贵，可喜可嘉。”
　　多年来，晋鸥一直认为艺术不能走向刻板和常规，艺术创作不回避成为谋生手段，但更要有游戏心态。像清朝的扬州八怪和海上画派，其作品都是在市场流通中获得认可并逐渐成熟起来的；郑板桥、任伯年等代表人物也都具有洒脱的游戏心态，才使艺术进入到最高的“ 玩”的境界。《晋鸥篆刻集》收录185方印章，既是谋生过程中的自然结晶，更是游戏和创新的杰作。比如“ 一期一会”、“ 一日千里”、“ 顺风满帆”、“ 我欲乘风归去”、“ 今日刻刀在手”等代表之作，都体现出晋鸥不同于前贤与时人的独特面貌。由于晋鸥的篆刻作品富有新意和变化，多家日本的出版社和印章设计制作公司每年都请晋鸥设计各种贺年卡用印，或编成贺年卡插图集和软件，或制作成各种橡皮印章，广泛发行，影响不小。
　　晋鸥在《我的艺术观》一文中坦承，他曾看过日本江户名僧《良宽的世界》，良宽和尚脱俗的生存方式，充满独创性的诗、书、歌等，深深浸染了晋鸥的心。晋鸥认识到：革新是艺术家的生命，如果说传统是万岁，创造就是万岁加一。为了达成“万岁加一”的境界，不仅需要有大胆打破艺术框架的坚强意志，还需要有大胆试错的勇气和从大局着眼的宽大宽容之艺术环境。同时，人生应该体验众多的喜怒哀乐，面对并解决各种各样的问题，这个过程也可以磨练品德和艺德。《晋鸥篆刻集》，集十年跬步，达千里之遥。如果说一本小小的篆刻集仅能以斑窥豹，那么“晋鸥艺术学院”和“晋鸥艺术馆”的成立，将使晋鸥的篆刻艺术传播永远。