刚结束为期一周的“晋鸥来日30周年纪念师生书法篆刻展”，在东京中国文化中心隆重举办。展览开幕式当天，文化中心人山人海，多名日本顶级书法篆刻名家到场祝贺致辞，40多个花蓝整齐地排列在展厅入口两傍，颇为壮观。可见大家对我的支持与厚爱。令人注目的是在日本比较“偏右”的“产经新闻社”会长发来贺信，祝贺展览成功举办。这证明书法在中日文化艺术交流上，起到了一个超越艺术的作用。

日语里有个词叫“一期一会”，意思是表演茶道的人会在心里怀着“难得一面，世当珍惜”的心情来诚心礼遇面前每一位品茶客人。其实，最早这个日语词汇前面还有一个佛教禅语的中文译词叫“会者定离”，可以通俗解释为世事无常，聚散总相随。“会者定离，一期一会，勿怀忧也，世相如是。”这两个词连在一起组成的这一句禅语，提醒人们要珍惜生命中每个瞬间的机缘，并为人生中可能仅有的一次相会付出真心。

人们常说，篆刻是最被赋予“一期一会”意义的艺术形式之一，因为在治印过程中，刀与印料之间的碰撞会产生无数细小的崩裂纹理，没有规律可寻，凭的是艺术家的天赋、功底、敏感度、创造力和审美情操，这让篆刻艺术充满了未知的魅力，每一方印章都是独一无二地与你相会。30年来，我的书法篆刻在日本拥有众多忠实粉丝，在国内也深受许多藏家青睐，为中日书法篆刻的文化艺术交流发展起到了积极的作用。

说起我的艺术，至今走过的人生之路充满关于缘分、情义和渊源的故事，能让人不自觉地联想到 “一期一会”禅语中蕴藏着的精妙深意——相逢是缘，不负流年不负卿。这缘，是和我书法篆刻之缘，和东瀛之缘，和收藏之缘；将这三个缘加在一起来读，便能理解我对推动中日艺术文化交流的殷殷之情和拳拳之心。

 

我出生于浙江桐乡乌镇，从小受其父亲熏陶，酷爱文学和艺术，后得钱君匋、刘江、韩天衡、陈舜今等书画篆刻名家指导。去上海向钱君匋请教时，钱老会经常拿出一些名人字画让我观赏，并做细心讲解。赴日之前，我在桐乡君匋艺术院从事研究书法篆刻工作。

当初年轻时，艺术谋不了生，填不饱肚子，但不管怎样，在学习书法篆刻上我始终是“一根筋”，发自内心对艺术的热爱。钱君匋先生在86岁对我的评价至今记忆犹新：“青年书家晋鸥，兼工各体，篆书整饰雄峻，隶书丰满多姿，行书巧拙互见，草书清丽流畅，小楷师法晋唐大家，倜傥无馆阁味。刻印佳者颇多，入秦出汉，刀韵石味，苦追天然。”

回首往事，我还得到过沙孟海老先生的指点。当时，我先后去杭州拜访沙老很多次，前三次都吃了闭门羹，又去了第四次。那天非常冷。我从桐乡搭了别人单位的卡车来到杭州西湖边上的沙老家门前，保姆看我冻得可怜便让进了屋，告知下周三来，沙老会在家。后来终于和沙老见上了面，沙老鼓励我说，只要持之以恒，一定会功夫不负有心人。此后，更加激发了我对书法、篆刻的创作热情，作品曾在全国大赛获得20多个大奖，并在上海举办个人书画篆刻展，出版个人书画篆刻作品集。

就在那时，又一个机缘悄然而至，并从此改变了我的人生轨迹。1990年，我在杭州西泠印社参加篆刻大赛受奖式时，日本著名篆刻家、全日本篆刻联盟会长小林斗盦带了一批学生来浙江做艺术交流，其中就有日本篆刻家三圭出版社社长三井雅博。三井雅博在学习中文，我们一见如故。三井回国后仍和我保持书信往来。三井对我说：“现在日中文化交流频繁，晋先生若能掌握日语，对中日文化交流一定会有很大帮助。如果你想来日本学习，我可以帮你办理留学手续。”

抱着“走出国门看一看”的想法，1992年春，我来到日本，一切从零开始。从就读语言学校到考上东京学艺大学研究生，求学之路异常艰辛和孤独。为了赚取学费和支付9平米住房的房租，我不得不同时打两份工。

时来运转发生在1996年，在一位日本朋友的帮助下，我进入日本著名的三越百货店刻章，虽然只有一周，却成为我的篆刻进入日本艺术界视线的“敲门砖”。这过程中还发生了一件事，至今仍深深地影响着我。

当时，有一位80多岁的日本老太太拄着拐杖，手上挽着布包，找到了我的篆刻台，拿出10多方印章对我说：“这是我丈夫年轻时去中国观光时买的，在中国时来不及刻，保存至今，现在他已经过世了，但我想委托您帮我刻好这些印章，以了却他的心愿。”老太太拿出一张纸，上面写着五、六个名字，除了名字，她还拜托我在剩余的印章上刻上中国的成语名言。这对我触动很大，意识到日本民间对于中国传统篆刻艺术和文化是如此的推崇。

日本人对中国文化的热爱令我感动，中国博大精深的文化能在海外如此深入人心，使我感到很骄傲，很想做点什么。后来，我从东京学艺大学硕士毕业时，篆刻艺术已经得到了日本各大博物馆、美术馆、百货店画廊的认可。在日最初的10年里，共刻了2万多方印章，为了不负各种有缘人的不同期待，我必须想方设法在方寸天地之间谋篇布局、痛下功夫。正是因为这些难忘而宝贵的磨练和际遇，使我在篆刻艺术上不断攀登上新的高峰并且吐故纳新，进入了一种随心从容的自由境界。

2005年，我在千叶县创办了“晋鸥艺术学院”，教授日本人学习书法、篆刻与绘画。近年来，在日本的华人逐年增加，现在已接近100万人了。随着时间的推移，一些华人来日己久，已经过了需要为生活奔波、教育子女的阶段，家庭相对稳定，有较多的空余时间和精力来学习自己爱好的东西，书法便是大家喜欢的选项之一。因为从书法中，可以学到中国博大精深的文化和历史，同时也是修身养心悟道之旅，从中领略书法艺术之魅力。

一直以来，在日本的华人平时有习惯拿毛笔学习书法者非常少。所以，我一直积极提倡＂虽然我们身在海外、时刻不忘中国传统文化，努力讲好中国故事＂，这一强烈的愿望与使命感，一直在我脑海里翻腾。那么，对于在日华人的书法教育，我始终抱着用自己的艺术回报社会的心情，坚持免费书法教育公益上课。通过近几年的指导，我的很多学生，参加了海内外的许多展览，同时每年入选由产经新闻社主办的＂产经国际书展＂和＂日本篆刻家协会展＂并获奖。同时，通过书法，加深了与日本人民的友好关系与交流，意思重大。

 

1997年秋，中国历史博物馆文物展在京都高岛屋美术馆举办，我刚好在会场刻印。有一天，美术馆馆长带来一个60多岁的人介绍给我说：“这是以前日本大画家桥本关雪之孙桥本归一先生。”得知我来自浙江时，桥本的话匣子一下收不住了：“我爷爷生前一共去了中国一百多次，浙江是我爷爷最爱去的地方，那里有西泠印社，在那里我爷爷结识了很多书画篆刻界的朋友，其中交往最深的是钱瘦铁先生，从前钱瘦铁先生还在我家住过好几年呢。”

过了几天，我应邀去桥本家做客，走进大厅便能看见桥本父亲的6折行书屏风，书学颜真卿。桥本的书房里，有一些中国篆刻家的印章，以钱瘦铁先生的居多。桥本又拿出用黄布包着的两方紫檀盒装砚台，两方砚台上都有吴昌硕铭款，边用手擦砚台边感慨地说：“这是《沈氏研林》中的名砚，以前家里有一百多方，现在只剩下这两方，算是传家宝了。”

去年年底，我还在《中文导报》的笔会专栏中写下了关于《沈氏研林》中，100多名砚流传的动人曲折故事，但或许恰恰是与桥本先生结下的这一段艺术缘，为我的艺术生涯打开了另一扇窗户。从最初在日本收藏家处单纯学习鉴赏到受人委托、为他们的艺术藏品寻找买家，再到后来自己经济宽裕开始购买各种流传在日本书画艺术品，使我成为了在日华人收藏家。

随着收藏品不断丰富，我意识到艺术品收藏不仅仅是个人的事情，艺术应该是社会共有，穿越时空的宝贵精神遗产。6年前，我还向来日前工作过的桐乡君匋艺术院捐赠了王一亭《松鹤图》，以回报艺术院对我的培育之恩。曾经，我的心愿是在家乡设立一座美术馆，让自己收藏的400余件珍贵字画、印章能够回归故里。在我的收藏品中有：吴昌硕作品10件，王一亭书画作品50多件，吴让之书法作品40多件，各种名家书法匾额60多件，还有王铎、董其昌、文征明等名人的书法作品，有黄宾虹、张大千、傅抱石等大家的绘画等，具有一定的质量和规模。我认为，人生最多能活到一百岁，艺术品却是永恒共有的，所以希望自己收藏的艺术品，能有一个好归宿。

 

现在，我在桐乡市建造“晋鸥艺术馆”的心愿已完成，我想把这个艺术馆作为浙江与海外文化交流的一个窗口。通过这个平台，可以将日本的优秀文化引进来，把中国的文化、艺术传播出去。作为身在海外的游子，把中华优秀传统文化传播到海外，让世界人民能更好地了解中华文化，是我的责任与使命。

可惜的是，“晋鸥艺术馆”装修好了，但受困于疫情，至今没能回去着手开馆工作；桐乡朋友帮助筹建的“晋鸥篆刻艺术馆”已经开馆一年多了，也一直无法亲眼去看看。即使如此，疫情却仍挡不住我对传播中华优秀传统文化、推动中日艺术文化交流的热忱。在疫情期间，我在东京多元文化会馆的配合下，举办了多场线上书法讲座。去年7月我成功策划了在日华侨庆祝建党百年书画展。此外，我还带领学生在东京参加了申援北京冬奥会书法挥毫活动。

文字是文明传承的密码，我作为一位旅日艺术家，一直把传承并弘扬中国传统文化作为己任。30年来，在自我艺术语言丰富、不断进取的同时，时刻关注着中国传统文化艺术在海外的传播。我先后带领日本访问团前往中国数十次，在日本策划“丰子恺故乡赴日漫画展”、“西泠印社赴日本三大展”、“浙江青田篆刻艺术展”等大型展览，还参与协办数十个中日书法交流展，为中日两国书法篆刻艺术交流倾尽全力。

当年，书圣王羲之在绍兴兰渚山下以文会友，写下“天下第一行书”——《兰亭序》，唐代四大书法家中有两个都和浙江有关系。日本民众有不知道现任首相的人，但没有人不知道王羲之。在海外传承和发扬中国书法艺术，是我下一个十年要做的最重要的事。人生价值包含着自我价值和社会价值。将一个人所经历的岁月放在宇宙洪荒中，实在是沧海一粟，微不足道，但只要我们实现了自己人生的意义，就不负此生了。