祝君波，男，1955年生于上海，祖籍浙江金华。编审。1972年进入上海出版界，历任上海书画出版社社长，上海人民美术出版社社长，朵云轩总经理兼朵云轩艺术品拍卖公司总经理，从事出版和艺术品交易30馀年，2000年起任上海市新闻出版局副局长、2006年任东方出版中心总经理。现兼任中国期刊协会副会长、国家拍卖师培训中心兼职教师、英国斯特林大学出版专业中国硕士生导师，上海理工大学出版专业硕士生导师，著有《艺术品拍卖与投资实战教程》等。

采访者：作为秘书长和业界专家，您在负责筹备首届华人收藏家大会时，对大会的定位以及举办的意义如何理解？

祝：关于大会的定位，我认为它是全球华人收藏家的交流、聚会，同时也是出版和展览的活动。中华民族古来就有“以文会友”、“文人雅聚”的传统，本次大会也是如此。但相比古时，现代化和交通的便捷，雅聚范围扩大了。现在的收藏家大多在拍卖会等商机中交流，参与“雅聚”机会较少。大会希望通过演讲、论坛等形式，为广大收藏家营造一个交流沟通、相互学习、探究热点话题的聚会平台。

大会的意义与其定位相辅相成。通过这样的准官方活动，达到以下功能：第一，使全球华人收藏的同行相互结识，增进了解；第二，通过交流沟通，学到对自身收藏有用的知识；第三，彼此分享收藏经验与收获。首届华人收藏家大会也是按照以上要求进行筹备的。

采访者：祝秘书长，您对“收藏家”如何界定？

祝：我认为收藏家的概念有广义、狭义之分。我主张用比较广义的、宽泛的眼光来看收藏家，这样，中国还是存在著一定数量的收藏家。中国式收藏家的身份往往是兼容的，与西方不同。譬如，谢稚柳先生是一个大艺术家、一位鉴定家，同时也是一名收藏家。再如，中国古代许多人物本职工作也许是一名政治家，抑或还是一位诗人、文人、学者，但他们也有一定数量的收藏品。

我个人认为一个人的收藏品达到一定数量、一定质量，并且在一定的时间里保存它，本人有一定的鉴赏水平，这个人即可界定为收藏家。其中多少数量以及怎样的质量只能相对而言。我依然强调不宜将收藏家的标准定得过高，导致中国无藏家可言的窘境。

采访者：祝秘书长，您自身对艺术品收藏颇有了解，并曾就此著书，影响很大，那您对华人收藏现状如何评价？

祝：评价华人收藏事业可以采用多种分类方式进行。在这里，我采用地域分类，将华人收藏分为中国大陆市场、香港市场、台湾市场、新加坡市场、美国市场等，各类市场既有联系又存在区别。

首先，中国大陆市场。基于中国的地理、历史、文化的特性，这个市场范围很广，潜力很大。总的来看，收藏已经逐步由传统艺术品向现代艺术品过渡。其中主要集中于三个板块：书画、瓷器和古玩、油画和当代艺术。其中最大的板块仍非书画莫属。无论是佳士得、苏富比还是朵云轩开创时期、北京嘉德成立，从90年代始，收藏家的主要收藏门类是书画。今年雅昌公布的2007年拍卖数据表明这三大收藏门类的交易量约各占市场的1/3，拍卖成交总额高达219亿元人民币，每个门类各6、70亿。

再例如，新加坡的市场，我也前去进行过考察，7、80年代主要收藏书画，近几年变化很大，都将重心转移到当代水墨、当代油画、当代艺术品上去，并且开始关注越南、印尼等地的艺术品。

台湾市场最早热衷于收藏中国大陆传统艺术品。发展到90年代，本土艺术，即台湾本地人的艺术品收藏兴起并红火。近几年，我看到台湾地区的收藏趋势有所突破，除了瓷器、古玩、油画、当代艺术外，收藏家们也开始关注西方的艺术品收藏，该特点是中国大陆所没有的。

相对而言，香港市场比较成熟，收藏家们收的艺术品大多以中国传统文化为主，也有一些新潮美术。香港是比较成熟的市场，又是苏富比、佳士得的亚洲区总部所在地，收藏家实力很强，也有比较成熟的社团如敏求精舍、求知雅集等。这里拍卖、零售业发达，很有利于收藏家成长。

从美国市场来看，在80年代，华人收藏比较热闹。当时，朵云轩也赴美办过多次展览。这也归结于当时大批有文化品味的华人移居美国以及汉学家的存在，从而呈现出对华文化的热情。改革开放初期，大陆的许多传统艺术品都是流向欧美地区的。但近几年，收藏中国传统艺术的势头有所下降，大陆去那里展览、做拍卖的活动也明显减少了，现在收藏中心开始转向中国大陆。

采访者：那么您认为华人收藏品市场呈现了怎样的特点？

祝：总体来说，现在应当是华人收藏业最兴盛的时代。第一，收藏主体的构成愈加丰富，数量增多。第二，投入收藏艺术品市场的资金也是空前巨大的。第三个特点表现在私家收藏家的眼光大为提高。第四，收藏客体在拓宽。第五，艺术品交易的空间极大地扩展了。第六，拍卖业的兴起，从很大程度上改变了交流藏品的方式。

总体来看，华人收藏业呈现出欣欣向荣、蒸蒸日上的红火势头。尽管，其中还存在收藏家们买错艺术品、买了假艺术品的现象，但他们是用自身的金钱，并不牵扯到使用公款。有人因华人收藏家多少带有投资成份，以此来否认他们的收藏行为，这是很片面的。我认为华人是特别聪明、灵巧的民族，具有发散性思维，能从一件事联想到多个方面，能对一件事物多功能开发。如果只存在单向的买进行为，而一味地禁止收藏家卖出，那么发展到一定程度，收藏家们没有资金、也没有能力再买入藏品了。因此，今天的收藏家在收藏的同时带有某种投资的色彩是可以理解的。

采访者：您在业界多年，对收藏家有些什么建议？

祝：很多收藏家都很优秀、很成熟。如果要我建议的话，对收藏家来讲，当前尽可能要注意如下问题：

第一，对收藏的文化含量要增加认识。现在的一些收藏家可能存在将买来的艺术品束之高阁的现象。对于艺术品，只是占有，不去欣赏、不去了解、更不去进行研究，这样的藏家就偏离收藏的轨道了。艺术品作为人类智慧与文明的结晶，具有综合价值，包括审美价值、研究价值、收藏价值及经济价值。作为一名成熟的收藏家应当针对艺术品的各类价值进行开发，全面利用。

第二，收藏家应当通过研究，确定自己的收藏方向。当今收藏成本不断增高，如果对收藏方向不进行细致的规划，很难利用有限的资金提升自己的收藏质量。另一方面，这个时代的收藏品假货史无前例，收藏家们需要通过研究来辨别真伪。鉴于时间、精力有限，只有确定相应的收藏方向并进行研究，才能确保买到有价值的真品。因此，我主张收藏面要窄、收藏数量不宜多、收藏质量要高。

第三，收藏家也应当充分发挥自身的创造性。现在有种时髦的说法叫做“创意产业”。古董、艺术品也被列为创意产业。我认为最早出资买毕加索、梵高作品的人是有想法、有远见的。正如“审美欣赏是二度创作”的说法，不光艺术家的创作是一种创意，收藏家的收藏行为也充满著创意。因此，收藏不应人云亦云，盲目跟风，也需要通过提升自身眼力来发掘有价值的艺术品与优秀的艺术家。这就是创意和创造性。

第四，一个成熟的收藏家应当怀有正派、谦逊的品德。只有学会谦逊，才能继续潜心研究，在学术上更上一层楼。只有懂得谦逊，才能更好地与同行沟通，相互交流，学习经验；只有保持谦逊，才能通过艺术品这一媒介，更深层次地体验美、体验艺术。不要以钱多钱少划线，凡是出于爱好、愿意共谋收藏事业的人，都应引为朋友，互相尊重。目前收藏界这种风气不够。