4月13日至18日，在一向以举办顶级艺术展而著称的东京日本桥三越本店7层的特设会场举办的一场宫田雅之“ 刀势画”展，吸引了日本政界、宗教界、文化界以及传媒界的众多嘉宾到场，中国驻日大使武大伟及夫人也来场祝贺。
已故日本著名艺术家宫田雅之先生于1926年出生在东京，10岁开始学画，并在日本著名文化人谷崎润一郎的提携下迅速成长。宫田“ 刀势画”的创作始于27岁。这种画的技法吸取了中国剪纸艺术的特点，并配以日本画的颜料，通过多道复杂工序，是一种高品位的“ 合成画”艺术。作品时而优雅细腻，时而泼辣大胆，线条、层次、色块及刀尖的走势，无不渗透着深厚的艺术功底。流畅华丽的柔软线条配以艳丽的色彩，使人以现代的感觉重温古典艺术的魅力，其冷峻与热烈的极端对比手法，凸现出艺术作品的丰富内涵与品格，以及个人澎湃的创意激情。
宫田的艺术作品曾在世界10多个国家的顶级艺术馆中展出。在1995年联合国成立50周年时，宫田被选为联合国的公认画家，全日本获此殊荣者仅他一人。其代表作《红富士》也被联合国印作邮票，并介绍到全球的184个国家地区。
一位成功艺术家的背后，必有一位甘于奉献的女性。宫田雅之夫人龙愁丽女士于1943年出生于长崎市一个具有450年历史的商界名门，中日混血。由于年轻时留学美国、法国，龙愁丽练就了超强的语言能力，加之拥有出众的汉字书法功力，以及对日本古典文学的研读与理解力，这些优势为丈夫宫田的艺术创作提供了恰到好处的辅助。龙愁丽向记者介绍说，宫田雅之生前一直认为“中国是我的艺术故乡”，他的大量作品都是以中国古典名著为主题的，东方韵味强烈。而且“ 刀势画”的名称还是上海市政府给予命名的。而宫田将中国民间剪纸工艺融入日本式的绘画手段，但最终又返回来表现中国古典名著的做法，不能不说是两种文化“合流”。
宫田生前的最后一次画展是于1997年在上海举办的，“ 来上海并不是访问，而是和我的作品一起到中国探亲的。”宫田认为，这场纪念中日邦交正常化25周年并创下10万人次观众纪录的画展，其感动程度远远超过了他以往举办的280次画展。
但遗憾的是，这次上海之行也成为宫田生命中的最后一站，归途中他因脑梗塞而走完了不平凡的一生。在40多年的艺术生涯中，宫田雅之留下了数目庞大达47000件的作品，龙愁丽以她极强的悟性对这些作品进行分类保管，并对主要作品进行影像处理完全保存。同时对作品的著作权、版权使用、营销记录等采取了一系列的管理体制，使之拥有能随时查阅且一目了然的管理系统。龙愁丽杰出的策划与管理能力令人折服。
已故日本著名艺术家宫田雅之先生于1926年出生在东京，10岁开始学画，并在日本著名文化人谷崎润一郎的提携下迅速成长。宫田“ 刀势画”的创作始于27岁。这种画的技法吸取了中国剪纸艺术的特点，并配以日本画的颜料，通过多道复杂工序，是一种高品位的“ 合成画”艺术。作品时而优雅细腻，时而泼辣大胆，线条、层次、色块及刀尖的走势，无不渗透着深厚的艺术功底。流畅华丽的柔软线条配以艳丽的色彩，使人以现代的感觉重温古典艺术的魅力，其冷峻与热烈的极端对比手法，凸现出艺术作品的丰富内涵与品格，以及个人澎湃的创意激情。
宫田的艺术作品曾在世界10多个国家的顶级艺术馆中展出。在1995年联合国成立50周年时，宫田被选为联合国的公认画家，全日本获此殊荣者仅他一人。其代表作《红富士》也被联合国印作邮票，并介绍到全球的184个国家地区。
一位成功艺术家的背后，必有一位甘于奉献的女性。宫田雅之夫人龙愁丽女士于1943年出生于长崎市一个具有450年历史的商界名门，中日混血。由于年轻时留学美国、法国，龙愁丽练就了超强的语言能力，加之拥有出众的汉字书法功力，以及对日本古典文学的研读与理解力，这些优势为丈夫宫田的艺术创作提供了恰到好处的辅助。龙愁丽向记者介绍说，宫田雅之生前一直认为“中国是我的艺术故乡”，他的大量作品都是以中国古典名著为主题的，东方韵味强烈。而且“ 刀势画”的名称还是上海市政府给予命名的。而宫田将中国民间剪纸工艺融入日本式的绘画手段，但最终又返回来表现中国古典名著的做法，不能不说是两种文化“合流”。
宫田生前的最后一次画展是于1997年在上海举办的，“ 来上海并不是访问，而是和我的作品一起到中国探亲的。”宫田认为，这场纪念中日邦交正常化25周年并创下10万人次观众纪录的画展，其感动程度远远超过了他以往举办的280次画展。
但遗憾的是，这次上海之行也成为宫田生命中的最后一站，归途中他因脑梗塞而走完了不平凡的一生。在40多年的艺术生涯中，宫田雅之留下了数目庞大达47000件的作品，龙愁丽以她极强的悟性对这些作品进行分类保管，并对主要作品进行影像处理完全保存。同时对作品的著作权、版权使用、营销记录等采取了一系列的管理体制，使之拥有能随时查阅且一目了然的管理系统。龙愁丽杰出的策划与管理能力令人折服。