本报记者 李春雁

　　在当代画坛，做京剧脸谱画、戏剧人物画的并不少见，但像著名戏剧人物大师李文培先生那样，画戏剧人物笔下传神，人物精神、气势跃然纸上翊翊如生，苑如神来之笔的却并不多见。那么是怎样的经历和历练会让画家对戏剧人物有如此精道传神的展现呢？4月20日，已在日本办过5次画展，画作在日本颇为人气的李文培先生再次来到了日本，使东瀛的戏剧人物画爱好者和收藏者得以一睹大师的风采。
　　谈起戏剧人物画，李先生随手翻开随身携带的画册，一个个戏剧中的人物在观者面前活动起来。但见山神庙前朔风扑面，厉雪似刀，豹子头林冲踏雪迎风踽踽前行。透过被风刮弯了的花枪，画笔透露了风雪之大，透过林冲悲怆的神色、忧愤的目光，画笔描绘出了林冲虎落平阳英雄未路的悲壮和无奈。再看曹操，细眯的眼形、精亮的眸子加上凝重的神色，一付老奸巨滑、老谋深算的一代枭雄的本色活脱脱跃然纸上。还有秦香莲的娇柔哀婉，项羽的气冲霄瀚等等，在李文培的笔下都表现得淋漓尽致。无怪乎著名京剧大家袁世海看了李文培的画展后感叹，“你画的人物比我在台上演得还霸气”并题字“气轩昂”，大师马少波也提词“斑斓岂止色凝成，道是无声却有声”。此外中国艺术史上声名赫赫的雕塑大师刘开渠，国学泰斗文怀沙、国画大师范曾等等都曾对李文培精谌的画艺赞叹不已，并提词祝贺。长期以来李文培的画作被赞为著笔遒劲、潇洒，著色雅丽并存，画中意境深遂匠心独运，诗情画意融合为一。李文培也被誉为是中国戏剧人物画的领军人物。
　　能够让一系列戏剧人物在笔下鲜活生动，李文培的神来之笔是根植于其坚实的艺术功底和40多年来从事戏剧舞台美术工作中，对戏剧的专研和爱。
　　李文培从小学画，童年时就打下了坚实的绘画基本功。1958年考入中央戏剧学院美术系，师从于著名油画家冯法祀，和国画家郭传璋等大师。1963年毕业后到文化部中国京剧院从事美术工作，1966年后，中国京剧院迅速招集全国各界优秀人才，成立了现代戏小组，排练著名的八大样板戏等。李文培长期任中国京剧院美术创作组组长。撇开样板戏的政治性不提，当时参加创作和演出的人员却是全国各界的有专长的人才，而当时人们在创作中认真、热忱的敬业态度，对细节严谨的推敲，都使样板戏的艺术性达到了高峰。李文培就是《红灯记》的主要舞台美术设计人员之一。其后又参与了《红色娘子军》京剧和电影的美术设计和美术指导，京剧《红灯照》的美术设计等等。而且在京剧美术设计上一干就是40年，使他对戏剧中的人物有著一种像对待儿女一样的熟悉、理解和爱。也正是出于这种深厚的情感，1978年，李文培先生开始创作戏剧人物画，用他的话说就是要用笔把这些人物保存下来，并用中国传统笔墨把民族艺术弘扬出去。
　　由于李文培对每一位戏剧人物都有著深刻的理解和爱，很多人物当年的舞台造型都是他亲自设计或参与了设计，提起画笔，画中人物的遭遇、当时的情感起伏就会在脑中翻滚，甚至该剧中人物的台词、唱腔都会脱口而出倒背如流，因而在李文培的笔下，戏剧人物都有了生命，活了起来。
　　1992年李文培的画作被日本东急百货店画廊看中，邀请他来日办画展，他的戏剧人物画展出后，立刻受到了与中国文化渊源颇深的日本观众的喜爱，画展也一再办下去，到2001年间，李文培已在日本东急百货店等各处画廊办展5次，展出大量作品，其中大部分的画作被日本人买去收藏。