由日本爽健堂画廊和日本艺术写真作家协会联合举办，中国河北省摄影家李英杰于4月8日-14日在东京银座的富士写真沙龙推出了以中国著名景点为主的风光摄影展。50幅气魄雄伟、风采各异，充满了自然光感和瞬间美感的风光照片令观众叹为观止。许多日本人观摩了摄影展，不仅养眼，而且动心，纷纷表达了希望到这些壮丽山河的所在地去亲眼看一看的愿望。
　　李英杰1941年3月出生在吉林省晖春县，后长期在河北工作。1984年从承德调省文联主持河北摄影工作后，他仅用2年时间就改变了河北在全国摄影界长期落后的局面，进入先进行列。李英杰在1986年当选河北省摄影家协会主席，任期近20年，被称为“燕赵摄坛将帅才”。李英杰与河北摄影家协会自1988年与日本艺术写真作家协会展开友好交流以来，每年举办一次摄影艺术交流展，历时18年从未间断。这种持之以恒的交流热心和成果也是很少见的。李英杰本人的摄影作品更以充满震撼力的艺术效果在日本屡屡获奖，成为中日艺术交流的身体力行者。
　　李英杰在1970年发表第一幅摄影作品，迄今已有800余幅作品发表，并有30余幅代表性作品在国内外重大摄影比赛中获奖。据介绍，这次来日出展的50幅作品，分别以长城、黄山、天子山、长白山、承德坝上草原、云南梯田、内蒙沙漠、黄河、贵州黄果树等著名自然及文化遗产为题材，构图气魄宏大，用光技术精巧，突出表现出中国山河的雄浑和壮美。
　　对于李英杰摄影艺术的特点，原河北省老领导、后任文化部副部长的高占祥在《李英杰风光摄影集》的序言中有过准确表述：人们说文如其人，摄影又何尝不是这样呢？英杰是个胸襟开阔，性情豪放的人，有大气魄，善大手笔。他喜欢反映大题材，拍大场面。他的作品雄浑、壮美，给人以回肠荡气、气壮山河的感觉。高占祥总结了李英杰的摄影工夫：“风光摄影就是要等。”等什么？等光线，等气氛，等精彩美妙的瞬间，并用艺术的手法升华开去，达到与平常人所看到的不一样的艺术境界。
　　李英杰风光摄影的突出特点就是抓光线、抓瞬间。为此，他每天早上5点起床，观察晨曦变化，抓拍朝阳下的景物。他的生物钟因此固定，几十年如一日，风雨无阻。李英杰主张通过镜头来达成夸张变形，强调虚与实的对比。他认为摄影作品源于生活自然，但又要拍出常人在生活中看不到的角度和效果，给观众以冲击和震撼。艺术与生活必须拉开距离。本次来日举办个展，李英杰做了很充分的准备，因为他认为出国展览不仅代表个人、更代表着中国形象。
　　目前，国内的风光摄影有几个变化趋势。一方面，名山大川已经被拍滥了。如何在滥俗的题材中拍出新意，对摄影家是一个挑战。另一方面，专题摄影越来越兴盛，比如拍寺庙、拍胡同、拍长城、拍桥梁、拍城雕、拍古塔等等，摄影的专业化也是社会细分的反映。李英杰指出：“无论拍什么，只要拍全了就是财富”。
　　李英杰与日本摄影界交流时间不短。他表示，日本是摄影大国，设备一流、制作精良、鉴赏眼力高，出过不少大师级人物。但中国摄影的进步提高也很快，像这次出品的50幅作品全部在中国制作，毫不逊色，代表了中国水平。普通日本人拍照追求直感，缺乏在艺术层次上升华的自觉意识；中国人的观念比较新，摄影多追求瞬间美和震撼力。李英杰自豪地说：中国的风景很美，照片要拍得更美。在长年交流过程中，李英杰感到普通日本人很实在，虽然彼此语言不通，但大家用心交流。所谓心照不宣、心心相印，就是不给对方添麻烦，理解并尊重对方。18年的交流之路就是这样走过来的。