■ 本报记者 孙 盈

有著68年悠久历史的著名财团法人东京交响乐团，是日本全国仅有的22个专业交响乐团之一。在2009年世界著名《音乐之友》杂志的排名中，东京交响乐团演奏水平名列全日本第一。来自上海的现年49岁的黄原亮司先生是该乐团中惟一的一名中国人。

黄原亮司先生出生在上海，从9岁开始学习大提琴演奏，80年代初期上海音乐学院毕业后进入广州歌舞团工作，并很快担任了首席大提琴演奏员。当时正处于改革开放初期，国家对于西洋音乐领域的资金投入较大，因此黄原先生当时在广州的工作和生活条件都非常优越。他和同事们给当时的著名歌星灌制唱片，每月收入几千元人民币是很轻松的事情，这在二十几年前的中国绝对属于超高收入。但当时的黄原先生却清楚地意识到，年轻人不应该满足于眼前的舒适生活，何况将来中国管弦乐领域的竞争也一定会越来越激烈。在姐姐、弟弟先后去美国和法国深造后，1986年黄原先生下决心趁年轻出国看看外面的世界，并计划转行学习新的专业。

1986年，26岁的黄原先生只身一人作为自费留学生来到举目无亲的东瀛。为了节约房租不得不住在一个仅有三个半榻榻米的出租房内。为了生计黄原先生每天不得不打两份工，下午去中华料理店工作，晚上还要去停车场通宵擦汽车，整天累得筋疲力尽。

日语学校毕业后，黄原先生原本已经被立教大学的经济学部录取，但不久之后他在酒店演奏大提琴赚取学费，高超的专业演奏技艺经常受到观众的赞许，有观众主动要将他引荐给著名的东京艺术大学的教授。于是经过一番思想斗争后，黄原先生决定重拾旧业进入东京艺术大学就读硕士课程。

许多在日华人都知道，西洋乐器在日本民间很普及，因此日本国民的整体演奏和欣赏水平较高。学习管弦乐专业又有留学经历的人到处都是，在这种情况下日本年轻人想进入专业乐团工作都是一件极其困难的事，更何况是外国人。而且即使乐手水平再高，如果乐团没有空缺位置不招人的话，也无法进入。迄今为止，东京艺术大学管弦乐专业毕业的30馀名中国人当中，大部分人迫于生计都转行或者回国了，在日本学成后能坚持从事本专业的不超过十分之一。报考专业乐团除去要满足许多繁琐的硬件条件外，还需要导师推荐、演奏指定曲目、自选曲目、现场试奏等等，届时整个交响乐团的成员全部是评委，一同为应聘者打分。

1991年，黄原先生硕士毕业后，原本已经被东京城市管弦乐团录取，随后又报考了著名的东京交响乐团。当时32个应聘者争夺仅有的一个录取名额，黄原先生又是报名者中惟一的一名中国人。一连串的考试过后，没有任何背景的黄原先生迟迟得不到乐团方面的回音，原来虽然乐团对于他的演奏技艺赞赏有加，对于是否将一个百里挑一的名额给一个中国人，团内也进行了激烈的争论。作为团里惟一的一名华人，黄原先生初入团时也经历了一段非常艰难的日子。1995年，他还在全日本专业乐团海外派遣的众多申请者中脱颖而出，考取了财团奖学金作为访问学者赴美国深造。黄原先生至今已经到过世界上50多个国家，并于十年前开始担任团里的大提琴首席助理。

著名乐团演奏家的日常生活在许多人眼中是很神秘的。黄原先生介绍，其实日本乐团的管理是很人性化的。团员们会根据乐团的时间表进行排练和演出，一般没有固定的上下班时间。因为担心乐手因为身体不适而影响演出艺术效果，因此团内成员一个星期内的病假也不需要医生证明。

黄原先生目前还是中国音乐学院的客座教授。他表示，在日本工作多年后回头再看中国的交响乐演奏，感觉国内音乐教育有些过于强调个人技巧，每个学生都想当独奏家，都想当首席。这虽然不是坏事，但事实上在个人演奏技巧高超的基础上，交响乐团整体的配合同样重要。团员间合作时，每个人都需要有牺牲精神，必要的时候必须甘于为他人当绿叶。交响乐是非常复杂的整体艺术，必须众人齐心合作，彼此间要谦让。目前在中国音乐学府兼作教学工作的黄原先生表示，如果将来能够通过自己的工作为提高中国全民艺术欣赏水平以及促进西洋管弦乐在中国民间的普及尽一份力量是自己最高兴看到的。