--观青年画家太田尙芽的抽象画
张石
如果说现实主义作品是用具象表现心灵,那么现代主义作品则多让心灵去组合具象。青年画家太田尙芽的作品,充满了现代主义与后现代绘画的灵性,她用心灵分解与组合具象,她用点与现线述说一个心灵的故事。
太田尙芽说:“迄今为止,绘画对我来说,是一种情感的整理,要表现‘喜、怒、哀、乐’这四个字,是非常困难的,弄错了一个字,人生可能就会发生巨大的变化。我不善于写文章,也不善于用语言表现事物,那么有了高兴的事或悲哀的事情,如何表现,并把这些传达给周围的人?我觉得自己束手无策,因此我开始画画,用钢笔、用画具、用剪纸、用蜡笔,使用所有的画材,希望把自己的感情留下来。但是我仍然不知道周围的人看了以后会有什么样的感觉,我觉得画是把我率直地表现出来的唯一的表现方法,它是我的灵魂的呼吸,对我来说是最重要的存在。
因此,今后我要继续画这样的没有题名的画,为了我自己,为了我和我相对谈心。
画,吸收了我的感情,并喷洒在画纸上。”
她的画,是一个虚构,却是一个真实的心灵的故事,也是艺术家对现实的透视,她透视到生与死,原本在一个文脉中循环往复;无与有,从来就相克相生。
看她的作品1,似有蜥蜴游动于竖琴之中,是它们拨动了琴弦还是盗走了琴声?眼睛在花蕊中凝视,花瓣在旋律中伸长,多元意向的多元棱面,折射出心灵对诡谲的世界的惊奇。
作品1
作品2是花瓣与骷髅,白骨连接着犀角般锐利的生命,死是盛开的鲜花的花蕊。
作品2
作品3是骷髅和花冠的邂逅,美丽而细腻的对称中有惊异的非对称,有目光的眼睛和无眼睛的空洞,对视于同样的深邃,生与死,同样峥嵘如画,有与无,都有冗长的回声。
她追求解析,将物象解析出物象后面的灵魂;她奇妙地组合,让永远不会在现实中相遇的物象在一条划破三维时空的曲线上邂逅,让在空间中永远不会对视的眼睛炯炯对视,烤灸出灵魂的烟火。
作品3
这就是创作,无中生有,呼唤元素周期表中永远无法纳入的宇宙元素;这就是艺术,起死回生,让冷风习习,唤醒满地白骨。