中文导报讯 旅日画家刘士鸿将在2025年10月10日至17日，于日本银座画廊东京艺术空间举办他的来日30周年纪念展。此次展览由中国著名艺术家、95岁高龄的周韶华先生题名，展出作品近30幅，包括从早期的《阿福》系列到近期的书法作品。刘士鸿的创作，融汇了中国传统艺术的精髓与日本艺术的技法，形成了独特的风格和深邃的艺术表达。

艺术世家的传承与成长

刘士鸿出生于安徽省安庆市的一个艺术家庭。父亲刘云是中国著名书画家，深受其影响，自幼便对绘画产生浓厚兴趣。上世纪90年代初，刘士鸿来日本留学，虽然语言障碍和文化差异带来了许多挑战，但他始终坚持艺术创作，多次在名古屋市、丰田市等地艺术中心、画廊举办个人画展，作品被多家美术馆、艺术机构及个人藏家收藏。并于1995年获得日本外务省颁发的艺术家签证。

作品与风格：禅与佛的交织

刘士鸿的作品广受日本艺术界好评。他的艺术风格内敛深邃，擅长描绘佛教僧侣与禅宗题材，传达内心深处的情感与智慧。他的“禅与佛”系列作品，充满生命力与深度，仿佛让观者感受到佛法的宁静与深远。

他的艺术创作遵循佛教中“游戏三味”的理念——即通过自在、无拘无束的心境来感知生命的真谛。正是这种“游戏心”，使他的作品充满了天真、自由和纯粹的美感。他的线条灵动、构图新颖，色彩鲜艳却不失稳重，作品呈现出禅宗的宁静与智慧的深邃，给人带来独特的平静与祥和感。

跨文化融合与艺术创新

刘士鸿的创作不仅继承了中国传统水墨画的精髓，还吸收了日本艺术的技法，形成了独特的艺术风格。他通过自身的艺术探索，追求在现代节奏下展现传统文化的魅力，力图找到符合当代审美的艺术表现形式。

作品主题丰富，不仅展现了他对禅与佛教的敬仰，也体现了他在现代艺术创作中对传统文化的深刻理解。每一幅作品，都是他情感的寄托和内心世界的流露，带领观众进入一个充满哲理与智慧的艺术空间。“笔游于戏画，净化于人生。”他通过自己的画笔，将生命与艺术结合，表达对世界的深刻思考。他的艺术创作，正是对生命的深情礼赞和对文化的传承。

此次纪念展是刘士鸿在日本的又一次艺术展示，反映了他三十年在异国他乡的艺术成长与突破。