中文导报  东瀛岁月

作者：胡蓉

最近，国内防疫刚刚有所开放，马上朋友圈每天都是一片“羊”了的状态，而且有一点“哭爹喊娘”似的夸张的样子。

说实话，如果抱着看“吃瓜”的心态，微信朋友圈绝对比脸书的朋友圈热闹上几十倍，也精彩几十倍。

中国人的表现欲其实很强，并且大多数人容易激情澎湃，情绪比较饱满。按理说这是一个非常好的文艺作品的创作环境。

而日本人大多数是情绪平淡，甚至死板教条的。但是就是这样一个似乎“呆板无趣”的民族却创造了“极致主义”，在文艺作品中把情绪拉到顶点，一泻千里。

这使我想起自己的成长经历；在十几岁至二十来岁的青年时期，因为身处艺术圈，所以周围都是“艺术青年”。

在当时九十年代里，这些艺术生青年有一个共同点，无论男女，大多数抽烟喝酒，留长发，着“奇装异服”，高调亮相社会。画画的故意弄一身油彩于身体上，搞音乐的瘦骨如柴的身上的衣服上弄得叮叮当当。画画的总画一些夸张变形，色彩艳丽或色彩灰暗的画，口吐芬芳地鄙夷和不屑于传统。以此来证明自己与众不同。

当时的我记得自己面对这群人非常诚惶诚恐。因为自己腿残，从小时候起每每一出门就引来人们的视线和指指点点，甚至还有同龄人跟在后面学我走路的样子。所以长大后的我并不希望被人关注。十几岁时我便知什么是真正的快乐，比如练书法、画画时、读一本好书时，那种长时间专注时带来的渗透全身的快乐。甚至是打毛衣做针线活儿、做饭做家务完成时的小小成就感。简单地说，小时候的我便懂得了作为一个普通人的快乐！一个虽小但真实存在的快乐！

到了北京，“混迹”艺术圈。我开始喜欢工笔重彩，作业时更加能够体验到这种“工匠”专注之幸福感了，无与伦比地美妙。

可以毫不夸张地说，我每天“幸福”到忘记身边有人，更加不会在意有人在看你、说你、议论你。所以当有人惊讶我画完画桌子上干干净净，手上脸上也干干净净，不像个画画的人时，我才注意到自己如此“与众不同”。

同时，我也“惊奇”地发现，那些“花枝招展”的艺术生他们个个都很相似，都是产生于当时中国九十年代中标榜着“反叛精神”下的产物。

原来，标新立异如此简单，只要不随大流，在没有人绣花的时代，只要坚持绣花就会成“大师”。如此简单易懂的道理，为何很多人却要走弯路？也许在平淡无味的日子中渡过漫长的岁月更难吧。人们没有耐心。

文化，到底是什么？不过是人类生存的智慧。也就是说每个地方，甚至每一个人都有一定的生存智慧。如何活下来？活下来后还要活得好，活得有尊严。这难道不是人生之根本意义吗？

乱哄哄地在这“弱肉强食”世界里，人云亦云，随大流地瞎焦虑，瞎嚷嚷……真的有用吗？