中文导报讯 1月7日，由中国文联副主席、中央文史研究馆副馆长、中国美术家协会名誉主席冯远担任总策展人、“共生世界—2022济南国际双年展”在山东美术馆、济南市美术馆两大主展区同步启幕。

展览汇集来自全球22个国家和地区221名艺术家的272件当代艺术精品。中国美术家协会主席范迪安，分党组书记、驻会副主席马锋辉，副主席闫平、周京新，以及田黎明、陈坚、何多苓、孟禄丁、蔡广斌等国内知名艺术大家，雷安德罗·埃里希、劳瑞斯·切克尼、伯纳德·皮法雷蒂、彼得·亨特纳等全球知名艺术家，均在参展之列。

据悉，展览持续至4月2日，期间将围绕展览主题“共生世界”举办多场学术活动。

在日华人岩彩·水墨艺术家、日本华人美术家协会会长卓民及其作品《都市迷离-X》（90.9x116.7cm）荣获双年展提名，作品已如期发送，1月7日将首次亮相山东济南。

卓民《都市迷离-X》（90.9x116.7cm）制作日期：2022.4

使用素材：白麻纸、松烟墨、胡粉、胶

卓民以拓印法创作《都市迷离系列》始于2020年初夏。细心的观众不难发现，2020年初夏的作品墨色深重，方块拓印后斑剥留白的痕迹明显，墨影重叠中附和着都市的喧嚣；高楼建筑物特有的垂直线状明确，令人感受到高楼大厦间挤压出大都市特有的细长“间隙”空间。 （见图）

2022年的作品则不同，横向的水平线与垂直线相互抗衡，砥砺交会中模糊并消解了钢筋水泥的沉重，产生了一种光怪陆离般的轻薄和透明。墨的微颗粒在这里呈现透明与半透明的交差，横向、还是竖向，叠影间若即若离、游移不定的视觉印象，交织出一片现代都市梦幻迷离的影像。在十字线纵横交错相互抵牾、不相上下的暧昧状态中，娴熟于古典笔墨山水的卓民，竟在此间悟出倪瓒“折带皴”的迷离状，于是，这种“迷离状”成为卓民溶贯古今的逻辑支撑点。其实，不确定、多歧义本来就是现代艺术的特征之一。

2020年创作之初，诱发作者最初的创作动机确是有具体的建筑物作为素材参照，所以，2020年的制作，是把具体形象按照某种语法逻辑关系排列为主线展开的，这其中发生变形、简约，少之更少的抽象化蒸发，是自然而然的事。由于源于具象，少不了“都市”情结对形的束缚，作品中大都市建筑物群体垂直线的印记很深。而2022年的创作开始于抽象。制作只关心方块叠加后重叠部分墨色面积之大小、空间占有之比对，垂直与横向之比较，方块形状轮廓之简约；更多考虑的是方块交错后的透明叠加效应，以现代都市亮丽透明的“质地”为都市迷离印象的着陆点。

游走于抽象和具象之间，也许是艺术家的一种不得而已。《都市迷离》系列最简约化的原点是正方块平面，越接近于它，也就越接近于原点；越近于“语素”的最小单位，也就意味着其纯度越高。其实，卓民在作品的制作中，大部分作品都曾达到过这种纯度极高的抽象。结果是来自作者内心的妥协，终究被都市之“迷离”的主题所吞噬。2022年在东京银座6月的个展中，就有一件“让方块自由行走”的《蓝色文明》作品。卓民之所以让该作品停留在正方块平面高纯度状态，也许是要考考银座这条艺术街的文化底蕴吧。

艺术上的丛林规则是以减法为胜，以“剩”者为王。纯方块最简约形态是《都市迷离》艺术语言形态的最后，也是最接近终点的那个极至。

如卓民所说，“方块游走在画面中，它无意间被后续的方块压住、重叠，在这种游走与停留、叠出与交织中产生了《都市迷离》。作品的制作，成为一种‘生成样态’，是我最为之心仪的艺术制作状态。”

2022济南国际双年展的主题为“共生世界”，是“和动力”理念的延续与拓展。方块叠出无数的重影显现出现代大都市的“共生”态，而和谐共存则是《都市迷离》呈象的基本结构。苍穹下芸芸众生回归一体，透过作品，让我们再一次感悟现代的都市人。