6月17日，由中国作协创研部、中国作协小说委员会、南方出版传媒、花城出版社主办的熊育群长篇小说《己卯年雨雪》研讨会在京召开。

中国作协副主席李敬泽 、广东省委宣传部常务副部长郑雁雄、南方出版传媒总经理杜传贵、花城出版社社长詹秀敏等出席并发言，叶梅、李一鸣、张陵、彭学明、王山、陈喜儒、李舫、李朝全、许永波、倪谦、王双龙、顾建平、凸凹、杨庆祥、梁彬、李凌俊、元山里子、张懿、蔡彬等20余位作家、评论家参加研讨。研讨会由中国作协小说委员会副主任胡平主持。

研讨会首先由中国作协副主席李敬泽作发言，他说：“熊育群的长篇新作《己卯年雨雪》在读者中得到了比较热烈的反响，我前些天在微信里看到了在湖南围绕这个书的活动，我也很受感动。这部书有它非常特殊的意义，熊育群是在回应和表达中华民族历史上特别重大、又特别复杂的一段伤痛经验。抗日战争尽管已经过去了70多年了，但实际上我们都知道这段经验还没有完全过去，它延伸到了现在，它还没有被清理好了，摆放好了，它依然是一个活的伤口。所以对它的表现极具难度。
 
关于抗战，中国的作家写了无以数计的作品，但是正如《己卯年雨雪》所呈现的，有一些至关重要的部位，精神上的伤痛、疑难，仍然有待于探索。这里仍有思想和艺术的广阔空间，需要我们的作家站在时代和历史的高度，站在人类经验普遍性的高度上去深入地表现。所以，熊育群写这部书是迎难而上的。他前后花了14年的工夫，这14年对一个作家来讲，不仅仅是搜集资料、积累生活，这14年也是一个作家在精神上面对这个伤痛的艰辛探索。
 
《己卯年雨雪》体现了抗战题材文学作品新的进展和收获。它的价值在于，它确实开辟了新的精神视野，回应了我们那个伤口里最深的东西最复杂的东西，它注视我们自己，也注视着我们的敌人。它不是为了仇恨，而是直面历史而争取和平。在这个意义上，《己卯年雨雪》体现了我们这个民族在精神上的不断成熟。

紧接着与会者热烈发言，专家认为，《己卯年雨雪》创造了中日对话的一种语境，小说以日本人的视角切入，是创作上的突破，描写了中日两个民族在文化、心理、审美上的差异、碰撞与冲突，将其内部复杂性层层展开，是一种创造性的书写。在以往的抗战题材文学创作中，日本侵略者经常被抽象化、符号化，而《己卯年雨雪》则跳出受害者的视角，超越单一的情感立场，以立体的、宏观的抒写，真实还原了中日战争时期日本人的心理及行事方式，同时凸显了中华文明与中华民族崇德尚文、以德报怨的善良品性。《己卯年雨雪》具有鲜明的现实性、针对性，作家试图把我们每一个人都带到一个巨大的课题前，这也是人类需要长期面对与思考的课题——战争与和平。

北京这次研讨会还特别邀请了日本作家元山里子，她的发言从生活在日本的一民间人士的角度，重点从社会意义及艺术手法方面对《己卯年雨雪》高度评价，引起与会专家的认同。元山里子说：

至今为止，日本主流媒体反映“中日战争”题材的作品，只有一部电视连续剧《大地之子》。该剧只是描写被日本父母遗留在中国的“日本战争残留孤儿”，它完全回避了战争本身的事情。日本文艺界的现状，鲜明地凸显出日本存在一个对于“中日战争”题材的文艺禁区。
日本为什么会有“中日战争”题材的文艺禁区呢？这主要是因为，在与美国作战的时候，日本兵的表现相对比较“文明”一些，比如日本兵驾驶飞机撞击美国军舰，虽说日本打败了，也可以成为“武勇传”的悲壮佳话。

而在中国战场上，日本兵的表现就太不“文明”，大大超出了战争的“文明底线”，比如众所周知的“南京大屠杀”。其实，很多日本人心里都清楚，日本军队在中国干了大量超出“战争文明底线”的不光彩事情。

如果日本作家美化“中日战争”中的日本皇军，说日本皇军是“秋毫无犯”的仁义之师，未免太过造假，没人相信；可是如果真实地写日军在中国的那些超出“战争文明底线”不光彩行为，又让日本人感到很没有面子，所以最好的选择就是“不写”。这就在日本形成了对于“中日战争”题材的文艺禁区。

熊先生的新著《己卯年雨雪》另辟蹊径，从中日两国的视角来写这场战争。该作品的主人翁之一，是“中日战争”中的日本兵，这样就从日本的视角反映了“中日战争”的历史现场。因此，从日本方面来看，该作品居然以日本的角度，突破了日本关于“中日战争”题材的“文艺禁区”，生动形象地反映了这场战争中日本兵的形象。

我已故丈夫元山俊美，当年就是一个参加过侵华战争的“日本鬼子”。我在读熊先生《己卯年雨雪》时，非常震惊的是，这本书好像就是写元山俊美的，仿佛元山俊美就活在熊先生笔下。《己卯年雨雪》中日本兵“武田修宏”的经历，仿佛穿越时空惊人地与元山俊美重叠起来，简直就是当年真实的日本兵元山俊美的活脱脱“再现”。该作品如此传神地描写出当年的“日本鬼子”们在内心痛苦挣扎的真实情景，令我感到无比的惊讶。
需要指出的是，熊先生的《己卯年雨雪》虽然是在中国出版的，但对日本也具有十分重大的社会意义。《己卯年雨雪》一方面突破了日本的“文艺禁区”，另一方面也起到帮助日本人反省历史的社会作用。因此，这部作品对日本来说，无疑可以产生十分有益和积极的社会意义。

再从中国方面来看该作品的社会意义。

八年抗战的悲惨经历，中国人都有很深刻的了解。可是那些不远万里来到中国战场的日本兵，又是怎样的心态呢？这方面中国人还不太清楚，不太了解。

现在不少中国抗战题材文艺作品中的日本兵形象，一个个都像是只会盲目冲杀的无脑机器人。看一些抗战剧，感觉上有点像人类跟机器人打仗的《人机大战》科幻片，中国人好像是在跟一群没有人类情感的“机器人”在作战。

熊先生的《己卯年雨雪》，突破了中国长期以来把“日本鬼子”公式化，概念化的倾向，把日本兵从“机器人”还原为“人”，使中国人对“日本鬼子”有一个真实客观的认识，起到了更加震撼人心的作用，同时也可以引导读者对战争本质，产生更深刻认识。

熊先生《己卯年雨雪》的精妙之处，首推它不再使用常见的中国视角，而是站在中日两国的大视角上，从两国不同的人文环境、风俗习惯，到两国当时不同的道德观，细腻地描写和塑造了一对日本青年夫妇的三次心态转变：怎样从一个被动的侵略战争的参与者，转变为主动的杀人者，又再次发生人性的觉醒。

这三次心态是如何在一对日本青年人身上演变，这正是熊先生想要告诉读者的残酷战争的另一面。同时，作者也在书中给我们一种哲学的启迪：即任何一个善良的人，一旦加入国家机器驱使的侵略战争中，就很可能不由自主地变成一个丧失人性的杀人罪犯。
 
熊先生的这部小说，以宏大的手笔描写出中日两国的全景场面，写出了战争造成的人性扭曲和人性觉醒，达到了抗战文学的一个全新高度，具有里程碑的意义！
再从艺术手法方面谈谈我的看法。

《己卯年雨雪》同样有很多不同凡响的独创。开篇就颇具新意，第一行就直接让日本女性作为主人公登场，颠覆了中日两国读者的经验，令人一口气读下去。
在写作风格上，作者采用了历史写实与文学创作相叠加的新颖手法，使读者既有惊心动魄的历史现场感觉，又有诗情画意的文学审美享受。战争题材很容易滑进猎奇、变态虐待、凌迟，本部小说即如实反映了日军兽行，又没有拖泥带水地渲染肮脏的场面，是一部很洁净的书.

说到这部小说的艺术魅力，我还注意到熊先生有一个得天独厚的优势，这就是先生本来是建筑专业本科出身，所以能像建筑师那样，把一堆原本没有生命，没有任何美感的建筑材料，经过设计，把它們组合成风格不同、样式各异并赋予生命力的建筑，达成一种全新的艺术效果，让人赞叹。

比如作者用出神入化的笔法，把读者全方位的感觉：视觉、触觉，甚至嗅觉都调动了起来。在作者笔下，中国农村清丽的田园风光，与侵略战争充满血腥的屠杀，甚至飘荡的腐尸气味，把读者带入身临其境的历史现场之中。

熊先生对主人公之一的武田千鹤子的描写，作为生活在日本的女性，读起来，我感到特别亲切，就像看见自己身边的日本朋友，细节从走路的姿势到衣领的特点；性格从小心谨慎到敢爱敢恨，这些日本女人独特的地方，在熊先生笔下活灵活现，我还以为作者曾经在日本生活多年，甚至怀疑他是否有一个日本女朋友。没想到他是通过采风得来的，不得不佩服。
听说熊先生为了写这部书，深入中日两国民间采风，前后花了14年。这部作品经历了“十四年磨一剑”的修炼，达到了如此非凡的震撼力和感染力。据悉，熊先生的《己卯年雨雪》，在本年度“书香岭南”阅读活动中，被评为全中国三本“最美读物”之一。读者的眼光是雪亮的，熊先生的作品被评为“最美读物”，的确是名副其实的荣誉。

这里想起一句名言：“历史学家建立人类的历史档案，文学家建立人类的心灵档案。”我认为熊育群先生的《己卯年雨雪》，既建立了一个“己卯年事件”的历史档案，又同时建立了一个当时参与这件事人们的心灵档案，特别是一对日本年轻人的心灵档案，可以促使读者在阅读过程中进行思考，并且在读完书后，在读者心中留下清晰的历史档案和动人的心灵档案。这才是一部文学作品的真正成功。

在最后，我想说的是，熊育群先生的《己卯年雨雪》不论在社会意义上，还是在写作艺术上，都改写了新的高度。所以我认为，这部作品将是一部在中国文学史上具有“里程碑”地位的开拓性卓越作品.