本报记者 孙辉

一曲优美的扬琴独奏曲《山丹丹开花红艳艳》拉开了演出序幕，动静相间，构出一幅立体的动人画面。演奏这支陕北民谣技巧高难，在郑宇的键下掌控自如，伏贴像丝绒、洒脱如山泉。扬琴演奏家郑宇已蓄势成洪，12月5日，“郑宇来日20周年纪念音乐会”在东京文化会馆举行，给中日文化交流增添了一道动人的景色。

　　面孔清秀的郑宇，待人温和谦逊，然而她却是一位活跃在日本的中国民族乐坛“老手”。翻开郑宇“档案”，让人更加钦佩：千叶县日中友好协会顾问、中国湖南省友好交流特别代表……

　　郑宇从小喜爱音乐，7岁开始学习扬琴。所有教过郑宇的老师都说：“这个孩子很有发展，将来一定会有成就”。郑宇不仅每天坚持练琴，在学校里也是门门功课拔尖。15岁那年被湖南师范大学艺术学院录取。毕业后又到湖北艺术学院民族音乐系继续学习。

作为一个演奏家，没有比自己的演奏获得世人认可更要紧的了。但能真正走到这一步的人并不多。这需要独到的禀赋和勤苦的磨砺。而郑宇恰恰兼而有之，在1982年中国文化部主办的第一届民族乐器比赛上，她的演奏受到高度赞誉，最终获得表演奖。随后，郑宇一边从事演出一边在大学里从事音乐教学工作。

　　“要想写好诗，功夫在诗外”，郑宇演奏扬琴的功夫也得益于她多方面的素养。平日，她除了排练演出外，还编写了大量扬琴练习曲，来训练自己，也训练自己的学生，成效甚佳。许多人曾慕名找她传授技艺。

凭着对音乐深深的眷恋和对音乐传播执着的追求，1990年郑宇来到日本，随后进入千叶大学大学院继续进行音乐研究，并于1995年修完硕士课程。随后开始在亚洲及日本各地进行演奏活动。

　　有一种关于文化的见解说：“越是民族的东西，越属于世界”。凭郑宇的聪明和修养她一定悟出了此说的道理，她的经历和做为也在证实着这个道理。郑宇在日本各地出色的表现赢得强烈反响，《朝日新闻》等媒体报道了郑宇的音乐之路后，NHK、富士电视台、朝日电视台等纷纷请郑宇演奏。凭着“演奏一定要先打动自己，然后再打动别人”的信念，她精彩的表演，让日本观众由心底发出赞叹。如今郑宇在日本已经建立了一道扬琴音乐的亮丽风景线，扬琴艺术被她推上了一种十分具有表现力的艺术高峰。

　　作为一个扬琴演奏家，郑宇已经把自己的力量投放到了国际文化交流更加广阔的平台，近年来，郑宇往返于中日各地，积极从事两国文化交流事业。赈灾义演、政府交流等活动上均能看到她活跃的身影。

　　郑宇在中日友好交流方面所做的贡献被两国政府认可，中国驻日大使馆公使衔参赞张爱平、日本文部科学大臣高木义明等特意为此次“郑宇来日20周年纪念音乐会”题写贺词。演出还得到了中日音乐人的响应和支持，坂田诚山(尺八)、诸冈由美子(Vc)、申爱圣(Va)、王明君(中国笛)、曹雪晶(二胡)、孟晓亮(打击乐器)、殷秋瑞(京剧)、山川建夫(司会)及四街道少年少女合唱团与郑宇同台为观众献上了精彩的表演。

当日晚，中国乐器扬琴、二胡与日本乐器尺八，与西洋乐器大提琴、小提琴，与京剧，与少年的合唱声巧妙的揉合在一起，多文化在剧场中激情荡漾。演出结束后，六百余观众掌声顿起，返场两次还不能下台。郑宇的成就属于中日，也光耀了华人！

现在，郑宇正在为中日文化交流旗鼓出征，考验她的有各种困难，鼓舞她的有美好前景。