回望四月初，日本官房长官菅义伟宣布，“令和”被选为日本新元号。
下个月明仁天皇正式退位，日本终于要迎来了平成时代的终结。我想每个人都有对于“平成”的记忆，除了动漫、电影、偶像之外，肯定绕不开日剧这一大主题，它短小精悍、集数少（当然也有长的）、剧情紧凑，讲述的故事并不肤浅，总能触达内心深处。
而哪些日剧可以成为大家对平成的记忆、可以代表平成时期的电视剧作品呢？对于已经追了十几年日剧的我来说，个人偏好于另类刑侦剧、搞怪青春剧多一些。以下十部日剧是我精选的，豆瓣8.7-9.3分的高分剧，无论从卡司到剧情，从台词到配乐，从泪点到笑点到槽点，堪称平成日剧中里的走心神作。
Top1：悠长假期（1996年）
1991-2000，二十世纪最后十年。当时的日本刚踏入平成，由于泡沫经济破裂，整个国家陷入低沉萧条中。大批公司破产，无数人失业，国民感受到前所未有的压力。然而，就是在这样一个背景下，日剧达到了巅峰期，收视率飙升，佳作不断。这十年，被称为“日剧的黄金十年”。
富士台的招牌月九剧《悠长假期》，以平均收视率近30%的轰动效应，成为日剧史上无论如何都跳不过的一页。
日媒称这部经典为“不可能再现的名演员共演幻梦”：它成就山口智子、木村大神、广末凉子、松隆子、竹野内丰惊艳银幕。同时，北川悅吏子也通过这部剧奠定了日本顶级编剧的地位。这部剧包揽了当年第九回日剧学院赏最优秀作品赏、主演男/女优赏、助演男/女优赏、脚本赏等10项重要大奖。
在我看来，《悠长假期》最动人的是一种乐观的生活态度，而这种态度并非通过做作的姿态或者夸张的剧情被表现出来，而是借助了平实顺畅的叙事手法，以人物塑造为重点，细微之中见真情。
悠长假期里的濑名和小南都是可以和现实生活中的我们重叠的人物。一个是不被认可、无法施展才能的钢琴家，一个是被逃婚的大龄过气模特，他们都处于人生走不出的瓶颈中，既不天赋异禀也不光彩夺目，是社会竞争游戏中的大多数——所谓“败阵者”。
同样名为“瓶颈”的时期时不时地会在人生各个阶段出现。痛苦与迷茫的，站在狭窄口无法走出的我们，经常在进行一场自己逼死自己的游戏。面对枯竭的灵感、无法上升的状态、犹豫不定的选择，而无法继续行走。
直到今天，"long vacation"效应仍在继续，我们仍然深爱《长假》，怀念着大神当年20岁出头的盛世美颜，以及他和智子姐姐这对不可再现的美好CP，怀念那段如同天赐一般的人生假期。
印象中，在《悠长假期》中最常说的一句话是，“Don't Worry, Be Happy”。面对人生中的种种不如意时，我常常会想起叶山南的灿烂笑容，甚至有时还会翻出一两集来重温一两个或幽默或感人的片段。
每看《悠长假期》收获的就是—— 勇气 。在低谷时面对自己、接受自己的勇气。享受每一刻的遭遇，并相信奇迹的勇气。相信一切终将好转的勇气。
Top2：古畑任三郎（1994年）
日剧《古畑任三郎》被誉为日本侦探片中的 “划时代作品”，在90年代末曾在大陆多家电视台播放过，上译厂译制。这系列之所以如此经典，一是有赖于演员田村正和与西村雅彦演绎的一对充满反差魅力的破案拍档，二是名编剧三谷幸喜为该剧创作了观众参与度极高的精妙剧本，三是该剧每一集都会请到大牌明星来演犯人，有着一般侦探剧无可比拟的豪华。
这部剧的犯罪阵容堪称豪华顶配，聚集了八九十年代最红的日本明星。
当时他们聚一起，就是日本娱乐圈了。
男主古畑任三郎一身得体的黑色西服，卷曲微长的头发，说话习惯性弯腰，推理过程慢条斯理，总是笑嘻嘻看似没正经。看上去就不像正经警察，他身边总跟着那个智商不在线的小助手今泉。
笨手笨脚，一天到晚被古畑叔吊打。两人之间的互动特别有意思，为本剧增加不少笑点。这是一部非常经典的本格推理剧。剧集一开头就告诉你罪犯是谁，却还是让观众看到欲罢不能，这样大胆的做法当时在亚洲的推理剧里面还无人能出其右。
接下来就是在主角古畑任三郎与罪犯的交锋中展开，通过他层层推理，最后逼使罪犯承认罪行。古畑如何看穿罪犯的谎言以及经常给罪犯下套的过程才最为精彩。每集独立成篇，开场白、倒叙、破题前的提示独白。很大胆而有意思的结构。
田村正和已于去年隐退，结束了58年辉煌的荧幕生涯
世上没有完美的犯罪，也没有完美的人，古畑任三郎不仅是让你体验到推理的快感，还对这世上众生做了刻画，这样的剧，是我推荐的推理必看。
Top3：池袋西口公园（2000年）
本剧描绘了一群经常在池袋西口公园驻足的少年之间的故事。那是一群正处叛逆时期的小混混，常人眼中的社会败类。搞怪的发型，拖沓的穿着，被视为社会所不能容纳的另类群体。
其实他们有自己的一套原则，绝不容许绞杀魔那样的坏人在自己的地盘放肆；他们做着自己的专利手势，在夜色中背着天理般的守则；为了朋友，想出一切最笨拙却也十分有效的赚钱方法。
好像恶魔的化身，有不可一世的霸道与目中无人的嚣张，却穿着金黄色的衣服，如同太阳光芒一样，耀眼，眩目，绽放着胜利与希望。他们就是G男孩，看似桀骜不逊，但是人性中依然为泯的良知和纯真一次又一次的将他们从罪恶与堕落的边缘拉回。
这部日剧迷心中永恒的经典，包揽了多项大奖：从最佳编剧到最佳男配角。可以说，展现在我们面前的，是存活于日本车水马龙和人潮熙攘里的真实的一角：
凶杀，卖淫，火拼，失业，这是属于池袋的黑暗面，也是池袋的真实。
破案，乐观生活，渴望安宁和工作，在快节奏的分分秒秒里穿息，这是池袋的希望，也是池袋的真实。
在这些真实的背后，有一个叫真岛城的少年，所有的故事，都围绕着他悄然展开......他用常识、良心、独立的思考、正确的判断以及决不妥协的坚持，给观众们带来这个无比精彩的故事。
此剧成为经典的真正的原因，并不是石田良衣冷调暗暖的笔法、也未必是街头世界的暗战故事，而是少年们孤独中澎湃的激情引发了全社会的共鸣。
Top4：自恋刑警（1994年）
这是一部假装自己是刑侦剧的逗比片。案件并不那么重要，主要看男主如何爱上女犯和如何失恋。拥有“超级恋爱体质”的警界精英自恋（长濑智也饰），长得一表人才，却一天到晚发花痴，从而被叫作“自恋狂”。
自恋自从失恋后开始崇拜恋爱心理学家栗桥诚，每天都忙于寻找命中注定的另一半。
但自恋有一种奇怪的体质，他所喜欢的女性总是会被卷入犯罪事件，或者说，他总是被女性身上的犯罪气息吸引。这样的他，作为一名警察，每次都会对女犯人一见钟情，并以不逮捕作为条件要求对方与自己结婚。
但是女犯人就是宁死不从……宁可被逮捕坐牢。
每集逮捕犯人时，穿上白色西装的自恋便会开始骚上天际的跳舞。
和老爸一起。
有时候和众多自恋男基友一起，来一段自恋舞。
以至于看完之后，接下来一个月整个身体都会有一种控制不住的抖动感。o((⊙﹏⊙))o.
这部剧强大的地方在于他每集的客串女演员，几乎涵盖整个日本娱乐圈的老中青三代。
比较知名的年轻女性演员，包括中岛美嘉、苍井优、小雪、户田惠梨香和加藤爱。
长濑智也因此片从一个杰尼斯大帅逼形象变成了日剧搞笑担当，颜艺也发挥到极致，各种恶搞脱线吐槽冷笑话，魔性的舞姿和动人的情话，绝不会让渴望表情包的你感到失望。
Top5：最完美的离婚（2013年）
日剧《最完美的离婚》是编剧坂元裕二的作品。自1991年其作品《东京爱情故事》成为了经典日剧后，坂元裕二还出了许多经典作品如《mother》、《再见我们的幼儿园》、《尽管如此也要活下去》、《问题餐厅》。一向擅长用细腻笔触刻画人物内心的坂元裕二选择了热门的离婚话题，抑或说是婚姻题材。
该剧讲述了两对年轻夫妇，滨崎光生（瑛太饰）滨崎结夏（尾野真千子饰）夫妇，以及上原谅（绫野刚饰）上原灯里（真木阳子饰）夫妇之间互相交错的家庭故事。
通过描叙生活与婚姻的磨损、爱情中相处的矛盾、自我和他人的无法协调，以这些细微的无可奈何展现每个普通人所选择的悲喜交加。
编剧对于人物性格的把握和扎实的台词功底很好地在本剧中得到体现。比如剧中让人印象深刻的夫妻吵架，堪称史上最话痨式夫妇的吵架……每次看都会被长台词逗笑，这就考验演员的台词功底了。此剧还堪称“格言警句三百句”字典。
日剧在之前给观众们的感觉貌似只有小清新，但不得不说，这部剧最让人震撼的是他们每个人的真实。
对这些普通人来说，爱情中最大的问题，不是电视剧里那些惊天动地的要死要活，正是生活中因为鸡毛蒜皮带来的“不合适”。
光生与结夏就是这样，他们潜意识中互相都清楚对方深爱着自己，于是就互相放纵自己的缺点，渐渐“肆无忌惮”，在这个过程中，他们互相伤害，互相折磨。
喜欢这部剧是因为它真的说尽了人生里非常真实的温柔和无奈，日常性的磨人和可爱。因为它肯定了我们有犯错的余地和学习的能力。
Top6：海女（2013年）
晨间剧是日剧中不得不提的一个高收视率剧集，一般是周一到周六早晨八点在NHK综合台播出，每天一集，每集十五分钟。晨间剧的主角一般是积极向上的女性,通常情况下会用旁白来推动剧情，同时晨间剧没有坏人和反派的设定，就算有也会被编剧洗白。
通常普通民放日剧收视在15%以上就算很不错了，而晨间剧收视能达到20%~30%。
但是面对晨间剧我们经常会有担忧：
156集太长了根本坚持不下去啊！
每集就15分钟真的可以么？
这一堆老婆婆老大爷会不会又要各种催泪？？
目测节奏很平缓啊！
等等，等等。
无疑《海女》是突破了普通励志晨间剧的套路，播出的时候不仅在日本，就是在国内也曾引起过一阵“晨间剧”风潮，豆瓣上的评分高达9.3分。这部剧主要讲述的是跟随母亲回到故乡的少女田野秋逐渐喜欢上了故乡的碧海蓝天，并且立志追随外婆成为海女的故事。
本质上《海女》讲的是少女追梦，这种故事架构写不好就容易流于俗套。
但是编剧宫九却独辟蹊径，从“海女”这个独特的职业着手，以海女小秋的个人成长为主要线索，将北铁的兴衰、祖孙三代的和解、北三陆海女群像、好友结衣的东京梦碎和东京的偶像少女们串联起来。画面温馨，剧情感人。出场人物不多，但个个鲜活。
即使是在元气满满、温情四溢的晨间剧里，“大城市还是小城市”、“家乡还是他方”一样是个永恒矛盾而复杂的问题。每个人都有每个人自己的看法，谁都别想轻易说服谁。剧里的不少女性都面临这样围城的困扰。
大城市的生活就一定幸福，小城市的人生就一定不幸吗？《海女》告诉我们生活的方式百转千回，没有哪一种是一定正确的。只有找到每个人在自己真心热爱的事物，才能在生活中闪耀光芒。
女主能年玲奈表演自然，天然又元气满满，再加上一双会说话的眼睛，让人一下子就喜欢上了这个姑娘。
Top7：真幌站前番外地（2013年）
在日本有一个奇怪的职业——万事屋（又叫便利屋），就是去接受人类顾客们的委托，帮人类完成自己不方便或不愿意去做的事情。现实中的万事屋是帮忙做各种各样杂事，并根据业务类型收取费用的真实存在的职业，但是社会普遍认为只有没本事的人才以此谋生。
这部剧整体上都是妥妥的日系风，柔和的光线，慵懒的节奏，一切都在娓娓道来。
围绕着“幸福是会重生的”这个主题，介绍了两位主人公：离异丧子的寂寞男人多田和离异有女黑暗缠身的行天。三十岁的二人都已饱经沧桑，不再纯粹了，多田在便利屋营业后一次偶然的机会遇到了十多年后再见的无家可归的行天，从此二人相依为命。乱糟糟的头发配上又痞又土的衣服，尽显日本底层loser形象。
两个邋遢的年轻人经营着一家便利屋店，接着一些奇怪的委托，帮人搬家，打扫房间，处理枪支等等这些。在这些委托中，他们参与到他人的人生故事之中去，感叹命运，学会了包容，逐渐成长，两个人的相处方式也只是日常的吐槽。
我们随着两位便利屋接触到形形色色的真幌市民：时而糊涂时而清醒的曾根田老太太、总是嚷嚷着说公交车偷减班次的老冈、聪明而孤单的小学生由良、左右真幌黑社会的星仔……而在乍看平凡的日常背后，是那些不愿被提及的隐痛，无法独自承担的负荷，渴望有人施加援手的瞬间。
便利屋的存在，让人与人之间以奇妙的方式产生某种联接，于是便有了一桩桩轻快背后潜藏深沉的故事。
Top8：SPEC（2010年）
烧脑电影千千万，但是真正能烧脑的日剧非常少。近年来，我有意寻找好玩的烧脑日剧，但往往都会因为剧本太差而提前告终。
不过日本有一个烧脑编剧堤幸彦。《金田一少年事件簿》、《圈套》、《在世界中心呼唤爱》、《SPEC》……这些或感人、或惊悚、或“有病”的作品都出自他之手。他最著名的“堤幸彦的三部曲“就此拉开帷幕。所谓“堤幸彦三部曲”，指的是他最为重要的三部作品：《继续》、《圈套》和《SPEC》。
同样的男女拍档、同样的高智商女主、同样的守护者男主、同样的背负着沉重的身世与过去……其中最好看的无疑是由戸田恵梨香和加濑亮主演的《SPEC》。
该剧主要讲述拥有201的高IQ却不懂人情世故的天才女警当麻，以及完全不相信她的武斗派濑文一起用特殊能力（SPEC）侦破疑难案件的悬疑故事。在此期间，预言师、神之手等各种各样拥有超能力（SPEC）的人物接连登场，每个人物和案件都特别好玩。
奇妙的化学反应营造出来的SPEC的世界很有深度。不止是卖萌，那道光冲破的黑暗，还有感人的羁绊，安插各种梗的堤式幽默。是刑侦却充满诡谲，是推理却凌驾于超能力，是用滥的羁绊梗却不矫情，是无厘头卖萌却让人直面生命价值的严肃。虽是科幻题材并非洗脑式世界观植入而像一面奇特镜子。
这个剧基本上分集烧脑每集留点线索最后告诉你坑在这，而你已躺在坑底，特别考验智商。
这部剧的一大看点还有当麻与濑文之间的互相吐槽，以及各种冷幽默情节。
Top9：对不起青春（2014年）
与身边常见的那些国产终将堕胎的青春剧不同，日剧的青春题材，并不容易获得收视的丰收。一方面是题材单调、内容局限；另一方面，从1994年的《人间失格》开始，日本校园剧的落脚点常在揭露校园暴力和学生心理问题等社会通病的角落，20年来，可能有些太多了。
而这部《对不起青春》里面，并没有校园暴力、拒绝上学这样的社会问题，当然也没有堕胎的情节，反而在宫九的笔下，描绘了一幅理想校园生活的画面。
本剧讲述的是作为宿敌的驹形大学附属三岛佛教男子高校（简称东高）与圣三岛天主教女子高校（简称三女）由于财务危机等原因尝试合并，并设两个实验性共同班的故事。在