中文导报讯（记者夏安）12月17日，著名二胡演奏家巫谢慧2018年个人纪念音乐会在位于东京日本桥的三井音乐厅举行。多年来每逢年末，巫谢慧举行年度音乐会并发表将在来年推出的新曲和个人专辑。这也是日本各地喜爱巫谢慧音乐的铁粉们期待的开心时刻。
巫谢慧是深受日本音乐爱好者喜爱追捧的华人演奏家。20余年前二十岁刚出头的巫谢慧告别故乡上海到日本留学不久，她的音乐天赋、才华和她用二胡表达的独特感染力被日本大手音乐经纪公司看中，巫谢慧迅速崭露头角一路走红，成为日本乐坛明星。她演奏的三得利乌龙茶电视广告主题音乐，成为人们的热点话题。NHK邀请巫谢慧演奏在日本近乎家喻户晓的NHK周日黄金档长寿电视栏目的主题曲，她还担任创造了收视率奇迹的热门电视连续剧《仁》主题曲演奏等脍炙人口的作品，并与坂本龙一，肯尼・基等著名音乐人合作，在日美等国著名音乐厅举办音乐会。巫谢慧是为数极少应邀出席NHK红白歌会演出的华人演奏家。

12月17日晚，三井音乐厅摆满了鲜花，座无虚席。巫谢慧一袭长裙走上舞台。她以小提琴——她走上音乐道路的原点开场。中国改革开放初期，巫谢慧5岁时，因当时在上海还不容易买到小提琴，巫谢慧的父亲为她手制了一把小提琴，这是她人生第一件乐器。之后她成为上海音乐学院附属小学文革后的第一届学生，并在之后的上海戏剧学院学习时，也一直专攻小提琴和二胡。
巫谢慧开场演奏的是她的原创作品《从贝多芬到毛泽东》。巫谢慧从小提琴开始，然后换成二胡演奏，精彩飞扬的动人旋律和音色，引起满场雷鸣般掌声。这首作品受到纪录片《从毛泽东到莫扎特》的触发。百度上写着：《从毛泽东到莫扎特》是一部由Murray Lerner执导，艾萨克‧斯特恩主演的纪录片。影片纪录了小提琴大师斯特恩1979年对中国的访问，反映了改革开放初期中国的风貌。这部纪录片，记录了中国经历文革之后，音乐家倾情竭力恢复中的音乐教学现场。彼时巫谢慧正在上海音乐学院附小读书。她并不知道自己被摄入了这部纪录片，直到2000年在美国看到它。从美国回日本的飞机上，巫谢慧心绪难平，回想初逢斯特恩时，她在音乐附小拉的曲子是贝多芬的《春天》。就在飞机上，巫谢慧写下了这支曲子，《从贝多芬到毛泽东》。回首来时路，是这次音乐会上半场的主题。

之后的曲子亦是这样，有因为感受到二胡魅力而创作的《泪》，有《传承》《月亮和我》《空》以及《回到……》。
《回到……》是巫谢慧于2010年发行的个人专辑的名字，“回到”二字后之所以用了省略号，因为“回到”的可能是时间、地点、人或者仅仅是回归了自我。那是在上海生长并常年在日本生活的敏锐艺术家所需要面对的自我身份认同思考。
巫谢慧的粉丝说巫谢慧是为了音乐和舞台而来到这个世界。她是一流演奏家也是一位作曲家，在她的音乐里充满对人生、自然万物的独特感悟、灵感。这时巫谢慧的音乐里充满有只属于她的浓浓情感，动人的故事，生命的脉动---给人们带来满满的感动和美妙难忘的视听体验，百听不厌。
巫谢慧在舞台上充满激情，音乐有深厚底蕴，言谈却亲和幽默，串场时的话语总是引发会场阵阵欢笑。比如在中场休息时，播出的并非通常人们熟悉的事务性播音，而是她本人的声音：“我是巫谢慧，现在开始休息15分钟哦……”

下半场的曲目里也有很多首是巫谢慧原创作品。《时光的样子》《热情狂想曲》，之外也有经典的《仁》《情热大陆》，尤其当《情热大陆》这样人们耳熟能详的曲子响起来时，巫谢慧总是带引听众一起挥手，令二胡现场充满现代LIVE的动感。巫谢慧和她的音乐与演奏与全场观众欢呼融为一体，如欢乐海洋，感动浪潮一浪高过一浪。新的曲目据悉都会录入明年4月发行的新专辑。

在掌声中，在返场曲前，突然场内四处有手持二胡打扮停当的人们在舞台前、在音乐厅两侧站立，是跟随巫谢慧学习二胡的学生们，整齐划一地一同拉响了二胡，又或者脱帽致敬和舞蹈，奏响了当红美国电影《大娱乐家》——至此已成为全场投入的音乐会。

最后一个返场曲是人们期待多时的重要亮点，巫谢慧明年新专辑的主打作品——《星星之约》。在全场观众兴奋的目光中，巫谢慧动情地演奏披露这首精心创作的新曲。这首作品具有难以用语言表述的优美、感动，全场观众报以经久不息的掌声。
关于这首新曲《星星之约》，巫谢慧说，人与人，穿越时空，连接在一起。不畏将来，感恩过往。

巫谢慧的二胡演奏可以搭配传统音乐、古典、摇滚、爵士等多种曲风，有些曲子在作曲时，她甚至并未意识到“二胡”而只是沉浸于音符的延绵和跃动，当最终以二胡呈现时，又因其过程艰难而倍感能以二胡演绎心中音乐的喜悦。尤其是《时光的样子》《热情狂想曲》这几首原创曲，令人想起雨果所写的“海洋是壮丽的，比海洋壮丽的是天空，而人的心灵比天空更壮丽”。

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